Нэцкэ: мир на ладони.
В основе проекта – выставка нэцкэ, инро и одзимэ, собранная организатором проекта Юрием Сапроновым. В экспозиции представлено несколько раритетных экземпляров нэцкэ, имеющих историческую ценность.
Нэцкэ – брелок, с помощью которого к поясу прикреплялись меч, кисет, кошелек и другие необходимые вещи. Самые ранние нэцкэ датируются ХVII веком и до нашего времени они почти не сохранились. Это были несколько наивные и грубоватые по форме брелки, преимущественно вырезанные из дерева и за очень редким исключением – из кости.
Со временем из скромных брелков нэцкэ превратились в крошечные скульптурки. Этому способствовали многочисленные реформы, оставлявшие право носить дорогую одежду из шелка и парчи только за представителями аристократии. Искусно вырезанный брелок в этой ситуации стал едва ли не самой выразительной деталью костюма, позволявшей продемонстрировать не только богатство, но и вкус, юмор своего владельца.
Среди нэцкэ ХVIII-XIX веков можно выделить три группы предметов, различающихся по подходу и художественным качествам. Это, прежде всего, нэцкэ, изготовленные для японцев и предназначавшиеся для использования в качестве брелка. Такие нэцкэ, как правило, выполнены из недорогих материалов, эргономичны и достаточно просты в плане исполнения. Чаще всего они не подписаны и являются примером «народного дизайна».
Среди предметов, предназначенных для подарка или украшения, можно видеть нэцкэ, выполненные из дорогих материалов, искусно гравированные, инкрустированные перламутром, кораллом, жемчугом. Подобного плана нэцкэ изготавливались профессиональными резчиками и обычно подписывались.
К третьей группе следует отнести нэцкэ, изготовленные японскими мастерами для европейских коллекционеров. Обычно функциональные качества в этих предметах уступают место декоративным, пластическая моделировка заменяется обильной гравировкой.
В экспозиции выставки представлены предметы всех перечисленных групп, что позволяет увидеть разнообразие приемов, форм и подходов в рамках одного вида изобразительной деятельности. Кого-то заворожит виртуозная резьба профессионального резчика, а кому-то придутся по душе технологическая простота и изобретательность народного мастера, постаравшегося сделать недорогую, удобную и симпатичную вещь.
Собранная Юрием Сапроновым коллекция дает возможность познакомиться с различными школами резьбы нэцкэ. На выставке представлены работы таких известных мастеров из ведущих центров резьбы нэцкэ, как Масатами из Нагоя, Сукэсада из Хида, Иккосай из Эдо, Томихару из Ивами, Тококу из Асакуса, Рантэй из Киото.
В сюжетном отношении коллекция нэцкэ не менее разнообразна. Кроме традиционных изображений Семи богов счастья, животных шестидесятиричного цикла, сэннинов (бессмертных), здесь можно видеть довольно редко встречающиеся модели. Среди них – «Зевающий Дарума в образе Окамэ», «Обезьяна, рассматривающая червячка» – своего рода парафраз знаменитому «Сну Чжуанцзы о бабочке», «Лошадь в паутине» и др.
Еще одним важным аксессуаром японского костюма являются инро – лаковые коробочки для лекарств, прикреплявшиеся к поясу с помощью нэцкэ. Несмотря на то, что традиция носить у пояса небольшие коробочки с лекарством или парфюмерией восходит к довольно ранним временам, массовое производство инро отмечается, лишь начиная с ХVII века. Основными центрами изготовления этой продукции были Эдо (совр.Токио), Киото и Осака – города, где были сосредоточены ремесленные мастерские и богатая клиентура.
Обычно над созданием одного комплекта трудилось несколько человек. Один мастер изготавливал форму из дерева, другой – осуществлял роспись лаком, третий – вносил элементы инкрустации, четвертый вырезывал одзимэ и нэцкэ. При этом все элементы комплекта составляли единое смысловое и художественное целое. Со временем нэцкэ или одзимэ терялись и заменялись другими и до настоящего времени сохранилось немного полных ансамблей.
Светлана РЫБАЛКО, кандидат искусствоведения
